Note d’intentions de l’atelier d’art dramatique de Richard

Voici le cadre de travail que je propose.

Les perspectives individuelles et collectives de notre atelier s’articulent étroitement, les voici  :

• améliorer sa capacité à interpréter et à improviser au sein d’un groupe,
• développer son aptitude à la lecture dramaturgique d’un texte et étendre ses capacités de répartie,
• savoir aborder un texte et faire des parallèles entre le théâtre et sa vie, passer de l’un à l’autre,
• comprendre ce que signifie ne pas juger, être bienveillant et exigent avec soi et les autres,
• savoir mettre en mots ses impressions, partager ses sensations, savoir écouter et accueillir une émotion, la repartager publiquement.

Les cours se divisent en 2 temps :

♦ Les jeux dramatiques sont des jeux collectifs et/ou des propositions d’improvisations. Pour ces deux types de situations, les objectifs du travail visent à :

• améliorer ses aptitudes créatives à partir d’un imaginaire et pour cela savoir repérer ses attitudes, ses sensations, son état d’esprit et ses préjugés.
• renforcer sa capacité à prendre au sérieux une situation proposée (une fiction) sans se prendre au sérieux,
• améliorer un premier jet, savoir refaire, proposer autre chose et rester vivant,
• être en capacité de partager ses impressions avec le groupe sans se juger ou juger l’autre.

♦ L’approche des textes débute par le choix personnel d’une œuvre qui est partagé collectivement. Je demande que plusieurs textes soient proposés. Si cette démarche est difficile, je suggère des textes. Dans tous les cas, ce travail passe par :

• une lecture à voix haute,
• une analyse dramaturgique (la compréhension du texte dans la perspective de sa mise en espace, croisée avec les ressentis de la personne),
• une mise en jeu où il s’agit de se laisser porter par les indications de la direction d’acteur.

La saison pédagogique et artistique se divise en trois temps.

• de septembre à fin décembre. Le travail proposé tourne autour des jeux dramatiques et du travail de textes
• de janvier à fin avril. Le travail consiste à se mettre dans les conditions de monter une œuvre. Le thème de celle-ci est évoqué collectivement puis démarre le travail sur le texte choisi (mise en bouche, en corps, en espace…). Je décide de la distribution. Il est possible de ne pas vouloir y participer et de poursuivre l’enseignement.
• de mai à juin. Travail de répétition (mise en jeu, en costume, en lumière) en vue d’une générale et de deux représentations.

Nota bene:

J’attends des participants qu’ils se donnent les moyens de notre art. C’est dire qu’il convient

• d’être fiable dans son engagement : (prévenir de ses rares absences), être présent et à l’heure, non seulement pour les cours hebdomadaires mais surtout dans la période de janvier à juin,
• de venir avec des propositions de textes (en solo, en duo),
• d’entendre le texte travaillé à haute et intelligible voix,
• de le connaitre par cœur après 3 répétitions.

Mes cours de théâtre pour adultes abordent toutes les facettes de l’art dramatique. C’est dire que nos exigences reposent autant sur des dimensions éthiques qu’esthétiques. Nous ne pratiquons pas un théâtre de loisir dont la seule perspective serait un amusement superficiel.

Richard Cohen, le 26 juin 2026